Австралиец. Пишет в несколько фотографической манере – я имею в виду не реализм, а подход к композиции.
Кое-что у него мне очень по душе.
Опубликовано в Записках Часовщика. Комментировать лучше там, но можно и здесь.
Австралиец. Пишет в несколько фотографической манере – я имею в виду не реализм, а подход к композиции.
Кое-что у него мне очень по душе.
Опубликовано в Записках Часовщика. Комментировать лучше там, но можно и здесь.
Во-первых, в Мэйне дела обстоят не так страшно, как их описали. Просто глядеть, оказывается, все-таки недостаточно.
Во-вторых, Йельский университет, напуганный поднявшимся шумом, поспешил заявить, что начинающая художница Шварц все придумала и никаких выкидышей на самом деле не было. Несгибаемая художница, однако, настаивает, что все настоящее.
Цитата из статьи (уже) про нее в Википедии: Her announcement of the art project was hailed by science fiction author Charles Stross as the “most inspired publicity-stunt debut in the art world since Damien Hirst.” Warren Ellis concurred, claiming that Shvarts “might be the first “great” conceptual artist of the internet age. Говорю ж, далеко пойдет.
Опубликовано в Записках Часовщика. Комментировать лучше там, но можно и здесь.
Выпускница школы искусств Йельского университета сделала дипломный проект. Описание проекта – под катом, и людей, не знакомых с тем, что теперь принято называть искусством, убедительно прошу под кат не заглядывать.
Две художницы из Милана затеяли художественную акцию: добраться автостопом до Израиля и палестинцев, вырядившись в подвенечные платья. На предмет продемонстрировать мир во всем мире, доверие людей друг к другу и прочие подобные немеркнущие ценности.
Ну и продемонстрировали: в Турции одну из них изнасиловали, ограбили и убили.
Наглядный пример в пользу реалистического подхода к искусству.
Опубликовано в Записках Часовщика. Комментировать лучше там, но можно и здесь.
eska навел на чудесное: оказывается, во времена Гражданской войны в Испании тамошние республиканцы пытали фашистов актуальным искусством.
Придумал это анархист Альфонсе Лауренчич. Или Альфонсо Лауренсик. Когда фашисты, несмотря на актуально-искусственную угрозу, все-таки республиканцев одолели, он это все рассказывал на судебном процессе. Под его руководством строились специальные камеры, где стены расписывались копиями шедевров Кандинского и прочих корифеев, пол делался неровным и украшался узорами в том же духе, а кровати устанавливались под углом в двадцать градусов. И стулья заодно такие же делались. Все, в общем, как положено – ну, соответствующие полотна все видели, да?
Фашисты испытывали в таком интерьере невыносимые душевные и физические страдания и во всем на допросах признавались. Особо искусствоустойчивым фашистам показывали бессмертный киношедевр “Андалузский пес”. Чтоб мало не показалось.
Лауренсика за бесчеловечные изобретения нафиг расстреляли.
Обнаружил эту историю испанский историк искусств Хосе Миликуа.
Я в полном восторге: мои подозрения относительно актуального искусства, а заодно и относительно разницы между левыми и правыми, были, оказывается, подтверждены экспериментально. Кроме того, в новом свете предстают коммерческие успехи галереи Гельмана. По-моему, Синие Носы при соответствующем применении гораздо круче Кандинского.
Опубликовано в Записках Часовщика. Комментировать можно и здесь, но лучше там.
Отклики радуют редким единодушием.
У
: – Мне жалко современное искусство. Я его искренне люблю, а из-за таких странных..гм.. происшествий появляются вот такие странные комментарии. Поди, докажи теперь этим людям, что Херст и Уиткин – это хорошо.
Обидно…
: – А зачем этим “людям” что-то доказывать? Над ними нужно жестоко стебаться. К счастью, у современного искусства это иногда неплохо получается 😉
Ни в происшествии, ни в комментариях, ни в их единодушии нет ничего странного (в любом смысле этого слова). Упомянутое происшествие представляет собой стандартное современно-искусственное мероприятие: традиционное отсутствие эстетики, присутствие – в меру более чем скромных способностей организаторов – унылого эпатажа, соответствующий пиар. Все по учебникам, написанным десятки лет назад, все скучно и покрыто пылью. Комментарии появляются не из-за подобных происшествий. Происшествия – повод; мнение же, выраженное в комментариях, сформировано задолго до конкретного перформанса, хэппенинга или другой подобной дури. Не в последнюю очередь оно сформировано в таком неприятном виде (а ведь Плуцер еще убрал мат и угрозы физической расправы, ага) из-за того, что “доказывать не надо, надо жестоко стебаться”. Сектанты редко встречают понимание и симпатию. Поклонники современного искусства тут не одиноки. В таком же положении находятся веганы, чайлд фри и воинствующие гомосексуалисты.
Особенно забавно, что это, кажется, вообще была не художественная акция. Но публику уже не обманешь. Любой натужный глупый эпатаж по древним образцам теперь воспринимается как современное искусство. И реакция наблюдается соответствующая – публика морщится, отплевывается и расходится. Спасибо Плуцеру-Сарно за проделанную с самого начала работу – прекрасная получилась демонстрация.
Опубликовано в Записках Часовщика. Комментировать можно и здесь, но лучше там.
Гельман удовлетворенно цитирует очередное достижение критической мысли: какой-то специалист, захлебываясь, описывает выставленные у Гельмана шедевры.
Если отойти подальше, окажется, что это изготовленные из дерева огромные макеты кусков черного хлеба. Но и это — только мираж: если направить на этот объект свой духовный взгляд, то откроются бесконечные и непостижимые глубины сакральных смыслов.
Непостижимые и бесконечные, понятно? А кто не может направить на этот объект свой духовный взгляд, тот бездуховное быдло и сакральных смыслов не увидит, а увидит только голую стену огромные макеты кусков черного хлеба.
И что самое интересное, к непосредственному производству столь привлекательного продукта Анатолий Осмоловский рук не прикладывал. Принес в скульптурную мастерскую буханку хлеба, попросил изготовить макет больше человеческого роста. Дальше — только правильный менеджмент и серьезная теоретическая подготовка. Хороший замес получился у Осмоловского. Международная левизна и критицизм, а также российская ментальность и фундаментальность отлично спеклись в добротной русской печке. Можно густо намазывать сверху маслом, а при желании — и черной икрой украсить. А затем — вкусить этой удивительной русской духовности, по которой так соскучились и сами россияне, и западные кураторы, и галеристы. И что самое главное, никаких акций, ничего такого, что нельзя было продать и купить. Только чистое Искусство.
Международная левизна! И ура, можно продать и купить чистое Искусство, aka Удивительную Русскую Духовность, никаких тебе эфемерных акций. Есть на что черную икру намазать.
Чудесно.
Небесной красоты текст. Made my day.
Опубликовано в Записках Часовщика. Комментировать можно и здесь, но лучше там.
Очередное откровение от Гельмана: “…ничего не могу с собой поделать, не покидает мысль о сходстве стратегии Христа и современного художника-акциониста. Понятно, что там были «поступки», а не «жесты», но Бойс грезился везде. Такая ретроспектива.”
Стратегия ему похожа, ага. Интересно, как выглядела бы стратегия тех акционистов, если бы их, подведя итоги акций, аккуратно распинали. Вон в исламском мире, где есть реальная перспектива оказаться в петле на подъемном кране, что-то не видно никаких акционистов.
Опубликовано в Записках Часовщика. Комментировать можно и здесь, но лучше там.
А вот человек по имени Theo Jansen делает из пластиковых труб и бумаги самоходные скульптуры. Они приводятся в движение ветром и ходят самым причудливым образом.
Опубликовано в Записках Часовщика. Комментировать можно и здесь, но лучше там.
Увидел у gregory777 ссылку: Кончаловский снимает мюзикл по Щелкунчику.
По ссылке написано, что “Тексты к популярным мелодиям Чайковского заказаны легендарному британскому либреттисту Тиму Райсу”, но “Мы используем много музыки Чайковского, только обычный зритель вряд ли ее узнает — Андрей и Эдуард очень долго работали над аранжировкой”.
“Чикаго” хотят переплюнуть.
А что поделаешь, свобода творчества.
Опубликовано в Записках Часовщика. Комментировать можно и здесь, но лучше там.